CityWall est un projet de mur interactif communicant, pour une utilisation multi-usagers dans l’espace public. Ce projet est notamment soutenu par la Région PACA dans le cadre de l’appel à projet PACA Labs, et se déroulera sur une période de douze mois en 2010.

Il est produit par l’association Seconde Nature, qui coordonne un consortium de partenaires constitué de : l’Ecole Supérieur d’Art d’Aix-en-Provence (via son atelier Hypermedia), le Zinc de la friche de la belle de mai à Marseille, les villes d’Aix en Provence et de Marseille, et enfin la Fondation Internet Nouvelle Génération. La conception des contenus est également réfléchie dans la cadre d’une collaboration élargie avec un ensemble d’établissements d’enseignements supérieur français et étrangers.

Le CityWall prend la forme d’un grand écran interactif tactile, installé dans l’espace public, qui peut être activé par plusieurs personnes à la fois, agissant de concert ou de manière indépendante. Ses contenus sont d’ordre informatif, culturels, touristiques, mais aussi artistiques, ludiques… Ce projet est inspiré d’une expérimentation menée à Helsinki. C’est un nouveau média urbain de communication, de service et d’échange entre les habitants et les visiteurs de la ville.

Partenaires du projet :
 financement : Région PACA / FEDER / Ville d’Aix
 Production : Seconde Nature
 Réalisation : Atelier Hypermédia / École Supérieure d’Art d’Aix-en-Provence
 Etude : ZINC / La Friche
 Expertise conseil : FING / Ville 2.0
 Soutien : Villes d’Aix-en-Provence et de Marseille
 Design : Digital Deluxe

Écoles et laboratoires associés à l’expérimentation :
 Studio Lentigo / École Supérieure des Beaux-Arts Marseille
 École Spéciale d’Architecture, Paris
 École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs, Paris
 Media Design / Haute École d’Art et de Design, Genève

C’est une pièce sonore et vidéo jouée en temps réel, dont la partition est nourrie par le travail de collecte et de traitement de récits enregistrés, de dessins griffonnés, de vidéos et photos, produites en étroite relation avec des « porteurs de rêves » francophones.

lu&nl prolonge et complexifie alors la trame narrative déjà présente dans sa musique par un mode d’écriture à plusieurs mains et un jeu de l’œuvre inédite pour elle, contrôlée par une interface discrète et poétique.

Sous le principe de « Mashup », différents medias sont agrégés et proposent de multiples angles de lecture. La conjugaison des différentes technologies et contenus ( voix en live, voix enregistrées, instruments virtuels synthétiseurs, sampleurs, boites à rythmes, instruments fabriqués, photos, vidéos, animations) accroche notre imaginaire, et stimule l’écoute, le regard sur la création.

Les émotions sont alors mises au premier plan, ambiguës comme la réalité volatile d’un rêve effleurée à l’instant de l’éveil.

http://lerevoir.tumblr.com

Cette création est soutenue par le Conseil Régional PACA.

« Noyés », de la compagnie Les Faiseurs de Pluie. Syméon Fieulaine – auteur et metteur en scène, propose une écriture dramaturgique à la croisée des médias, où l’image est traitée comme un langage à part entière, à la fois élément de la dramaturgie et partenaire de jeu.

Élaborée à partir de l’actualité médiatique, cette étape de travail s’appuie sur le fossé entre la représentation médiatique du réel et l’appropriation sensorielle de chacun de cette même réalité. Entre plateau et écrans, un personnage et son miroir cheminent vers une fin tragique, à l’instar de Narcisse, figure de la mythologie. La multiplication des signes, entre une comédienne, son image en temps réel, des personnages numérisés, les médias, des témoignages via Web cam et l’univers virtuel de Seconde Life, donne une vision critique d’un monde ultra-communicant mais éclaté, dans lequel l’individu se perd. http://web.mac.com/symeon.fieulaine.mac

Cette création est soutenue par le Dicream.

Immergé dans une galerie des glaces circulaire, le spectateur se retrouve dans un monde fait d’objets mobiles et de chimères par le truchement de l’illusion optique grâce au subterfuge de miroirs sans tain.

Le Bestiaire Numérique articule autour de cette scénographie originale, une collection de créations audiovisuelles commandées à des artistes, vidéastes et musiciens, qui travaillent sur la notion d’hybridation, et sur la création de mutants comme archétypes de notre imaginaire collectif. Le visiteur parcourant l’installation découvre derrière chaque miroir, comme derrière la vitre d’un vivarium, un mutant numérique.

Avec les projets :

 Alive and Gone, vidéo de Regis Cotentin, musique de Lavender Hill.
 Epidermia Bestiarium 2009, vidéo de Marcel Li Antunez, musique de Carles - Lopez |www.marceliantunez.com
 Translations Jugulaires, Thomas Israel, musique de Gauthier Keyaerts aka The Aktivist |www.thomasisrael.be
 Chienman, vidéo et Musique de Du Zhenjun |www.duzhenjun.com
 Franzenman, vidéo et Musique de Transforma |www.transforma.de

Le Bestiaire Numérique est une création produite par Seconde Nature.